En este taller, continuidad de “el Arte de la Voz”, nos ocuparemos de desarrollar y profundizar los aspectos del sonido que tienen íntima relación con la expansión y construcción artístico-sonora de la palabra hablada y cantada.
Les participantes que asistan al total de los encuentros por videoconferencia de forma sincrónica, recibirán una constancia de participación en formato digital.
Actores, estudiantes avanzados de teatro, narradores, músicos, docentes, profesionales de la voz que hayan participado de algunos de los talleres “el Arte de la Voz” o que posean un conocimiento en técnicas vocales y un contacto fluido con su voz.
Todo ser que transmite un saber, un sentir, una manera de ver el mundo, un personaje teatral, un relato, una melodía, lo hace a través de su voz, de sus palabras, de sus silencios; de su presencia. La voz es el puente sobre el que caminan nuestras emociones, nuestro mensaje, nuestra caricia. Para tener disponible esta herramienta, se necesita un espacio donde investigar y experimentar las posibilidades expresivas de la propia voz, donde desarrollar el instrumento, musicalizarlo, reunirlo con el cuerpo. La voz resulta indispensable para comunicar tanto los contenidos de un texto, de un discurso, de un diálogo, como el sentido humano de un intercambio.
OBJETIVOS. Los talleres de la voz son una invitación a explorar y descubrir las posibilidades del cuerpo y la voz como una unidad expresiva; realizar el pasaje de cuerpo cotidiano a cuerpo instrumental; reconocer el camino de la voz en nuestro cuerpo y su expresión hacia el contexto que habitamos; percibir la presencia y la profundidad, a través del sonido y el silencio; volver a ser conscientes de nuestra conexión vital con la fuerza del vocablo y la musicalidad de la palabra hablada; con el propósito de integrar sentido, intención y acción sonora.
PROPUESTA. Articulación de los fonemas, direccionalidad del flujo aéreo, espacios de resonancia (resonadores) y diseño sonoro (movimiento creativo y emocional del sonido en el espacio) serán los ejes a partir de los cuales abordaremos canto y texto, teniendo como punto de partida un enfoque técnico muy preciso y efectivo, y como punto de llegada un cuerpo sonoro habitado. El taller se completará con la entrega de un Trabajo Práctico realizado por cada participante a partir de los materiales compartidos en clase.
Capacitación online para actores y docentes: herramientas pedagógicas, didácticas y metodológicas para la enseñanza del oficio. Herramientas teóricas y prácticas.
con Debora Astrosky (Argentina)
4 de agosto al 17 de noviembre
Miércoles de 19:30 a 21
Aprendé a gestionar teatros y espacios culturales con herramientas aplicables a tu contexto. Planificación, administración y programación en clave local.
con Paula Travnik (Argentina)
2 de septiembre al 25 de noviembre
Martes de 11 a 13
Explorá el mundo de los títeres y el teatro de objetos mientras escribís una obra breve. Conocé el potencial poético de las figuras animadas y adentrate en tu propio proceso creativo.
con Javier Swedzky (Argentina)
7 de agosto al 20 de noviembre
Jueves de 17 a 19
Diseñá tu propia puesta en escena. Adquirí herramientas y resolvé con creatividad los desafíos del trabajo de dirección teatral.
con Cristian Drut (Argentina)
4 de junio al 30 de julio
Miércoles de 11 a 13
Laboratorio de escritura teatral que cruza ciencia ficción, filosofía y política internacional. Dramaturgia irreverente, humor crítico y estructuras en tensión.
con Santiago Sanguinetti (Uruguay)
6 de junio al 11 de julio
Viernes de 15 a 17
Aprendé a escribir dramaturgia pensando en la escena, con una mirada poética y material. Explorá conflictos, voces, ritmos y construí tu propio proyecto dramatúrgico.
con Soledad Sonia Gonzalez (Argentina)
16 de septiembre al 21 de octubre
Martes de 15 a 17