1a edición · 18 años de cursos a distancia

Una mirada dual sobre el teatro: la creación y la gestión

Retrato de Carlos Ianni

Sobre el curso

¿Qué significa formar teatristas hoy? ¿Qué herramientas necesita quien se dedica a la creación escénica y cuáles se construyen por fuera de la práctica específicamente teatral? ¿Cómo se sostiene, al mismo tiempo, un proyecto cultural a lo largo de décadas?

Carlos Ianni es director, productor y docente teatral, con más de cincuenta años de ejercicio profesional. Desde hace más de treinta años coordina talleres de actuación y formación de directores y directoras escénicas. En ese recorrido, la enseñanza fue planteando nuevos interrogantes: qué obstáculos aparecen en los procesos de formación, cuándo es necesario recurrir a otras disciplinas y de qué manera esas herramientas pueden ampliar la mirada sobre la creación y sobre quienes participan de ella.

Esta clase abierta propone recorrer algunos de esos problemas a partir de su experiencia como creador y docente, pero también desde otra dimensión de su trayectoria: la gestión teatral.

Ianni dirige el CELCIT, institución que en 2025 cumplió cincuenta años de actividad dedicada al teatro latinoamericano. Medio siglo obliga a atravesar transformaciones artísticas, sociales, económicas y tecnológicas; a reconocer oportunidades, afrontar dificultades y revisar una y otra vez las maneras de producir, formar, investigar y generar vínculos entre teatristas de distintos territorios.

¿Qué fue cambiando durante estos años? ¿Qué decisiones y acontecimientos marcaron el recorrido del CELCIT? ¿Cómo dialogan la creación artística, la formación y la gestión? ¿Y qué significa sostener hoy un proyecto dedicado al teatro latinoamericano?

Estos serán algunos de los interrogantes que atravesarán una conversación que buscará poner en relación dos dimensiones muchas veces pensadas por separado: la creación teatral y la gestión que permite hacerla posible.

La charla será moderada por Claudio Ferrari y contará con un espacio final para preguntas e intercambio con quienes participen.

Sobre el docente

Retrato de Carlos Ianni

Carlos Ianni (Argentina)

Director, docente y productor teatral. Director del CELCIT. Ha sido Director General Adjunto del Teatro Municipal General San Martín y Coordinador General de Programación Artístico-Teatral del Teatro Nacional Cervantes. Ha dirigido las siete ediciones del Festival Internacional de Nuevas Tendencias Escénicas-La Movida y los eventos especiales de distintos festivales teatrales iberoamericanos.

Sobre los contenidos

  • La formación de actores, actrices y directores escénicos.
  • La enseñanza teatral y sus transformaciones a lo largo del tiempo.
  • Herramientas provenientes de otras disciplinas aplicadas a la formación artística.
  • El lugar de la creación y la formación teatral en el contexto latinoamericano actual.
  • Creación artística y gestión cultural: vínculos, tensiones y necesidades.
  • El CELCIT a través de cinco décadas de actividad.
  • Transformaciones, oportunidades y dificultades en la gestión de un proyecto teatral.
  • Algunos hitos que marcaron el desarrollo del CELCIT.
  • Desafíos actuales para la creación, la formación y la gestión teatral en Latinoamérica.

Opiniones sobre el curso

5,0 (1 opinión)
Juan V. Participante verificado

de las nueve puntos de su contenido ABSOLUTAMENTE me gustan todos !!! Sin embargo, sobre el último (Desafíos actuales para la creación, la formación y la gestión teatral en Latinoamérica) me es particularmente muy como "anillo al dedo", ya que actualmente resido en Ecuador (soy venezolano) y es bastante extraño de cómo se "manifiesta" o se hace la práctica teatral en este país. Reitero, son efectivamente "Desafíos para la práctica y teoría teatral en este país", de ahí que necesite cierta orientación, pues quizá es mi persona que no está apta en mis proyectos escénicos en el momento.

Otros cursos que te pueden interesar

El cuerpo en juego

Explorá tu corporalidad a través del juego, la voz, el movimiento y lo sensorial para ampliar tu expresión y llevarla a la escena teatral.

con Maria Svartzman (Argentina)
26 de enero al 9 de marzo - Videoconferencias: Miércoles de 10.30 a 13

Dramaturgias del asombro: estupidez y emancipación

Encontrá nuevas formas de decir: escribí teatro desde la estupidez, la ignorancia y el asombro. Un taller para desarmar el punto de vista autoral dominante.

con Leonor Courtoisie (Uruguay)
9 de octubre al 27 de noviembre
Jueves de 13 a 15

El cuerpo en juego

Se propone hacernos conscientes de nuestra respiración, la voz, el tono muscular, la estructura corporal y la experiencia sensorial que permiten registrar...

con Maria Svartzman (Argentina)
A definir próximamente

Nuevas formas en artes escénicas. Performance, tecnología y territorio

Desarrollá proyectos escénicos que crucen performance, dispositivos y territorio desde una mirada crítica y experimental.

con Ariel Davila (Argentina)
23 de octubre al 27 de noviembre
Jueves de 19 a 21

Claves de la escritura para teatro breve

Curso online para aprender a escribir obras de teatro breve. Herramientas, análisis y práctica en 6 encuentros en vivo. Sin requisitos previos.

con Eloísa Tarruella (Argentina)
8 al 24 de octubre
Miércoles y viernes de 11 a 13

Viabilidad económica de un espacio cultural

¿Querés hacer viable tu teatro o sala? Aprendé a gestionar tu espacio cultural con un modelo sustentable. 45 min. de estrategias clave. Incluye materiales prácticos.

con Paula Travnik (Argentina)
Empezá hoy
45 minutos de video tutorías